Entrevista a The Lizards, power trío barcelonés

Si eres de Barcelona y te gusta el rock potente, seguro que te suena su nombre y que has visto a esta banda en directo en más de una ocasión. Hace más de diez años que The Lizards asaltaron los escenarios barceloneses y que se han dedicado a difundir su música aquí, girando también con bandas como Nashville Pussy o en Europa, actuando en Francia y Alemania. Compuesto actualmente por Carla Santacreu (guitarra y voz), Judith Jordan (bajo y voces) y Edgard Beltri (batería), publican su tercer disco titulado Inside Your Head, una energética explosión de rock que la banda presentará en una extensa gira que ya ha comenzado. Carla Santacreu nos habla de todo ello en esta entrevista.

 

 

¿Cómo se formó el grupo?

Empieza en 2007 cuando puse un anuncio para formar un power trio. Inicialmente la banda era totalmente femenina para luego pasar a ser dos chicas y un chico. En 2015 entran Judith y Edgar, se consolida la banda y se graba este último trabajo Inside Your Head.

 

¿De dónde nace el nombre de The Lizards?

The Lizards significa Los Lagartos en inglés. El nombre surge como una broma, ya que al ser una banda inicialmente femenina la traducción podía ser “Las Lagartas”. Además la piel de lagarto la relacionábamos estéticamente con el rock y nos gustó la idea.

 

Este es vuestro tercer disco, ¿qué diferencias veis con vuestros anteriores trabajos? ¿Ha evolucionado vuestro sonido?

Es una evolución lógica de los discos anteriores. Tiene la fuerza del primero y la producción del segundo. Son canciones directas y enérgicas llenas de melodía que no podrás sacar de tu cabeza, de ahí el título del disco.

 

Sois Carla Santacreu (voz y guitarra), Judith Jordan (bajo) y Edgar Beltri (batería). ¿Cómo os dividís el trabajo compositivo en la banda?

La composición corre a mi cargo. En el local sacamos el sonido de las canciones y se aporta la personalidad de cada uno.

 

¿Cómo nace una canción de The Lizards?

Con una guitarra acústica en mano. Yo voy grabando todas las ideas que se me ocurren de forma espontánea para luego acabar de darles forma y escribir la letra.

 

Habéis vuelto a repetir en La Atlántida Estudios de Barcelona. ¿Qué os aporta grabar allí? ¿Y cómo ha sido el proceso de grabación? ¿Ha variado mucho respecto a vuestros anteriores trabajos?

Siempre hemos grabado allí. Edgar es nuestro productor y junto a Mario Patiño siempre han realizado un gran trabajo con nuestros discos. Nos sentimos muy cómodos grabando en La Atlántida, es grabar como en casa y al conocernos tanto todo fluye a la perfección.

 

Edgar Beltri vuelve a ser vuestro productor y ahora también es vuestro batería. ¿El hecho que sea vuestro batería ayuda en el proceso de producción? ¿Y cómo acaba vuestro productor a las baquetas?

Siempre le gustó mucho el grupo. Es por eso que formar parte de la banda fue una evolución lógica ya que se conocía todos los temas a la perfección y cuando necesitamos alguien a la batería no dudamos en proponérselo. El hecho que sea nuestro productor y batería a la vez es una ventaja porque nadie va a conocer tanto tu banda como un miembro de ella.

 

 

El disco se titula Inside your head. ¿Qué vamos a encontrar dentro? ¿Qué significa ese título en relación al disco?

Canciones pegadizas y cañeras con estribillos muy coreables. Es por eso que escogimos ese título y esa estética, que refleja el poder hipnótico de los temas. Nuestro plan maléfico es crear canciones que se te metan en la cabeza y no te las puedas sacar de ella.

 

Vuestro primer disco es la potente “Everybody Sucks”. ¿Por qué lo habéis escogido como single?

Es un tema que llamamos “rock terapéutico”. Ideal para esos días que te despiertas y odias a la humanidad entera, esos momentos que necesitas ponerte un buen tema y desahogarte cantando (Todos hemos tenido un día de esos, ¿no?). Es una canción que nos gusta mucho y por eso decidimos que fuera nuestro single. Pero aunque la letra sea muy “hater” no queríamos que fuera una canción muy agresiv,a así que con el videoclip le dimos un toque de humor. Para grabarlo contamos con la ayuda de un montón de amigos y algún que otro cameo muy divertido, ¡os invitamos a verlo en youtube!

 

 

Sois una banda muy activa tanto dentro como fuera del país. Habéis girado por Alemania y Francia, por ejemplo. ¿Cómo ha sido la experiencia de tocar fuera? ¿Y en qué la diferencias de tocar en casa?

Hasta ahora casi hemos tocado más fuera que en España. Pero eso ahora va a cambiar porque hemos fichado por el management Black Izar (L.A.M.O.D.A., El Drogas…) y ya tenemos un montón de conciertos por la península. Por Europa seguiremos trabajando con Adrenalin Fix que además de ser nuestro management europeo son nuestro sello.

Tocar fuera siempre ha sido una gran experiencia, la gente es muy receptiva y hay mucha cultura de música en directo.

 

¿Qué supone para vosotros fichar por Black Izar?

Sin duda en un paso muy importante. Hemos hecho una gran apuesta con este tercer disco y el planteamiento de la banda. Con Black Izar vamos a tocar mucho y ya tenemos fecha de salida de un cuarto trabajo para finales de 2020.

 

¿Qué fechas tenéis de conciertos para presentar Inside your head? ¿Cuándo os podremos ver en directo? ¿Habrá gira europea también?

Empezamos a tocar el día 15 de febrero y ya tenemos más de 25 conciertos confirmados por la península. Entre ellos destacar el Tsunami Xixón, pero iremos actualizando fechas ya que tenemos más festivales cerrados que aún no podemos anunciar. Por Europa tenemos planeada una gira para finales de septiembre. Podéis estar al día de nuestros conciertos en nuestra web www.thelizardsmusic.com , fb The Lizards (BCN) e ig (thelizardsmusic).

 

 

¿Cómo afrontáis los directos? ¿Qué puede encontrarse una persona que nunca os haya visto en directo en uno de vuestros conciertos?

Nuestros directos son pura adrenalina. Mucha diversión y un sonido fiel a los discos. Canciones cañeras y melódicas con una actitud muy enérgica.

 

Fuisteis teloneros de Nashville Pussy en su última gira, ¿cómo fue la experiencia? Habéis girado con otros grandes nombres del rock. ¿Qué creéis que ha aportado a vuestra música girar con esas bandas?

Fue un placer telonear a Nashville Pussy ya que los admiramos mucho. Ruyter es un gran referente como guitarrista y toda la banda son muy majos. Girar con artistas que llevan tantos años haciendo lo que les gusta y ver que siguen tocando con la misma pasión de siempre te motiva a ser persistente, a luchar por lo que quieres

 

¿Cuáles son vuestros planes de futuro?

Tocar mucho, componer y darnos a conocer al máximo de gente posible.

¡Os esperamos en nuestros conciertos!