Así como podemos identificar la existencia de una etapa crepuscular en el western -y en el género del musical y en el del cine negro y, en general, en cualquier planteamiento finisecular del hecho cinematográfico, en el disparadero desde mediados de la década de los 60 del siglo pasado-, asistimos también al ocaso de toda
La última de Steven Spielberg, sí. Sobran las presentaciones. El director para el que se acuñó el término “taquillazo”. El reivindicador por antonomasia del cine de evasión, del cine neo-colosal, del cine -también- como prolongación infantiloide de pulsiones pueriles. ¿Culpable de idiotizar a las masas, de practicar un cine-noria tan bueno como el dinero que
¿Que cuál es el resumen del año? Pues que corren malos tiempos para los amantes de ir al cine… aunque quizás no tan malos para los cinéfilos. Se hacen muy buenas películas, pero le importan cada vez a menos gente. Y no hablemos ya del modo en que una inmensa mayoría accede a ellas, sin
“Entretener” quizás sea la kriptonita de la crítica cinematográfica. Ese concepto que debilita cualquier voluntad de análisis, el que nos hace bajar los brazos, sonreír con deleite, cerrar la libreta y recordarnos qué fue lo que nos atrajo en primera instancia del arte cinematográfico (¿o acaso se puede cultivar una pasión con el mero concurso
Steven Spielberg no ha sentido nunca la llamada del cine político, pero sí la del cine histórico. Sería más un recreacionista que un crítico de su tiempo: la esclavitud (El color púrpura (1985), Amistad (1997), Lincoln (2012)), la Segunda Guerra Mundial (El imperio del Sol (1987), La lista de Schindler (1993), Salvar al soldado Ryan